伊夫·圣洛朗（小简介）1936年8月1日出生在阿尔及利亚的瓦赫兰（Oran Algeria）。

　　高中毕业之后，便赴法去学习服装设计。1957年10月，克里斯蒂安·迪奥这位服装王国不幸去世，同年11月，圣洛朗出任迪奥公司领导，年方21岁的圣洛朗已俨然成为法国服装业的首脑人物。

　　1958年2月，圣洛朗的第一次服装发布会正式推出，他以典型的迪奥风格技惊四座。同年，圣洛朗入伍，离开军队后，他失业了。圣洛朗在1960年秋成立了自己的公司，他不再遵循迪奥的传统服装风格和设计方式。在他的服装发表会中有水手型短袖衣、梨型自然褶饰等作品，获得至高的荣誉。

　　圣洛朗不断地从戏剧、绘画等艺术中吸取更多的设计灵感。对于流行的历史同样予以关注，他由高级服饰的传统风格中采撷独特的流行趋向。在60年代末到70年代，服装转变趋向是休闲轻松化，圣洛朗尽情发挥，设计出晚宴毛衣套装：以羊毛毛衣和带有闪亮珠饰的绒线衬衫做为装点。

    这些服装珍品不仅只有衣服款式、剪裁值得称道，事实上，圣洛朗一直不断地发挥其他方面的才华。如色彩的运用，无论白天或夜晚，他以明亮的色彩与黑色相互辉映，创造出斑斓的玻璃风格。圣洛朗亲手制做的缀饰品，也都可以从中发现他对波普艺术及毕加索的敬意。他运用基础形状，装饰设计和特异的色彩感，通过了所有高级成衣的考验，令他的顾客感到无比惊异。

　　1985年3月12日，法兰西共和国总统弗兰索瓦·密特朗在爱丽舍宫亲自授予伊夫·圣洛朗荣誉勋位团骑士级勋章。

　　1988年3月19日，巴黎时装界在卢浮宫的“方厅”举办1988-1989年秋、冬时装发布会，伊夫·圣洛朗又被评为十大设计师之一。

    人们永远无法忘怀2002年1月7日，一个普通的星期一下午，全世界的目光都集中到了巴黎尔索大街，无数摄象机、照相机的镜头对准了一直充满了衣物摩挲之声的金色大厅。所有人都想成为这一历史时刻的见证者：驰骋服装界四十载的服装大师伊夫-圣洛朗宣布告别服装行业。也许连圣洛朗高级时装公司的所有者Francois Pinault都没有预料到这一告别展示活动会引发了如此大的效应。在众多模特、朋友与记者面前，伊夫-圣洛朗，这位才华四溢却依旧十分羞涩的大师用颤抖的声音宣读了自己的告别宣言。在宣言中，圣洛朗再次强调了自己对女性的欣赏与爱慕，以及能够为她们服务的愉悦之情。

那天他惊动世界的谢幕辞如下：

“我今天宣布离开我深爱的时装界。对今天的女性还穿着西裤套装、‘小晚礼服’（tuxedos）、‘水手外套’（Peacoat）和‘风衣’（trench coat），我倍感自豪。我觉得自己从各个方面创造了现代女性的衣柜。”——Yves Saint Laurent于2002年的“告别辞”

驰名中外的“圣罗兰”品牌不仅有女装、男装、背包，还在香水、口红等化妆用品，太阳镜和小饰物方面享有极高的赞誉！

1969年，圣.罗兰与他的灵感缪斯在左岸专卖店门前

一个天才的40年

时装界称他为“太阳王”、“懂得如何在变革与延续性之间寻求完美平衡的天才”。40年，足以颠覆这个世界的样貌，而这位奇才在时装王国的最高宝座上雄踞了40年，把他的理念渗透到了这个王国的每一寸土壤。

21岁时，伊夫的才华便显露无遗，成为了全球最有影响力的时装公司Christian Dior最年轻的首席设计师，为世界所惊叹。26岁时他就在朋友的帮助下创办了以自己名字命名的高级服装品牌伊夫-圣洛朗。好友Pierre Berge这样描述他与伊夫的相知过程：“我第一次见到伊夫时他才19岁，我21岁。我开始分享一位天才艺术家的生活。当时服装对我来说是一门完全陌生的行业，一直以来我只相信主流艺术的功效，但自从与伊夫相识后，我改变了自己的看法。在1961年，我们便开始了共同创业的历程。我卖掉了自己两居室的公寓，买下一套5居室的房子，在那里正式开始了伊夫-圣洛朗品牌的经营。”人员、薪水、装修、公关……所有这些琐碎而细致的工作，在两个年轻人的热情、灵感和耐心支持下一台马力强劲的时装机器开始了自己的旅程，在震撼整个服装界的同时也造就了两个亿万富翁。

从1962年开始，伊夫-圣洛朗用自己独特的中性和超女性风格的服装概念改变了全球女性的生活轨道，并以此改变了整个世界的面孔。热爱时尚的人都会有这点共识：伊夫-圣洛朗是永远不会离开时尚舞台的，因为他的无尾礼服，撒哈拉式短袖上衣，以及他平纹细布的大胆应用……所有这一切不仅被写入了服装历史，更重要的是，他的这些经典服装已经进入了普通女性的衣柜，即使她们没能生活在卡特林娜-德纳芙演绎《白日美人》（Belle de Jour）的年代，即使她们没有足够的经济基础直接享受圣洛朗的服务。

他设计的服装让女人找回自信

　　曾在美国获颁“终身成就奖”的圣洛朗，他才华横溢，在法国，以至于全世界时尚界的影响力，备受推崇，可以用“真正大师级”、“国宝级”来形容，多年来引导时尚，影响了不少新一代时装设计师。　　

　　2002年，圣洛朗“告别辞”中说：“我今天宣布离开我深爱的时装界。对今天的女性还穿着西裤套装、‘小晚礼服’(tuxedos)、‘水手外套’(Peacoat)和‘风衣’(trench coat)，我倍觉自豪。我觉得自己从各个方面创造了现代女性的衣柜。”

　　的确，圣罗兰的设计风格讲究剪裁、结构、线条，也充满艺术气息。设计师很受绘画及其他流行艺术风格的影响。他的许多经典设计包括：1962年的“水手外套”、1966年的女装“小晚礼服”、1968年的非洲“狩猎外套”(safari jacket)、透明衬衫、雪纺裙子等等。

　　他的另一个重要贡献是在80年代把裤装的流行，带入时尚主流。肩挺的西服套装及连身式上班服，创造新时代“女强人”的典型形象，都具备了前卫及革命性的影响力。西裤装有男装的线条与女装的优雅，创造中性的时装造型。 圣罗兰在1982年曾说：“我为女性创造经典服饰，让她们与男性一样充满自信。”

　　20世纪70年代，洛朗为女性设计出了款式简洁、裁剪考究的衣裤套装。这应该算洛朗对全球时装业的最大贡献。他使裤装在女性世界中流行起来，并占据了职业女性衣橱的大部分空间。 　

　　洛朗于1966年推出了世界上第一款女式燕尾服，在当年秋冬季“圣罗兰”时装发布会上一炮而红，成为时装业的一个里程碑。同时，他将黑皮夹克、针织套头毛衣、长裤及高帮皮靴搭配在一起的穿着直到现在都没有过时。

　　洛朗对女性在时装上的需求一直保持着敏锐感。“我告诉自己，我为现代女性创造了全新的着装理念，也参与了改变我所在这个时代的时装风格……长久以来，我一直相信，时尚不仅仅是把女人打扮得更漂亮，而是要使她们恢复信心，给她们自信，让她们做回自己。”

　　洛朗早期的设计惊世骇俗，充分反映了他当时反叛权威的精神。他在时装设计上打破了女性与男性着装的界限，创造了著名的衣着同性化风格。喇叭裤、套头毛衣、无袖汗衫、嬉皮装和透视装都代表了他年轻时所走的反叛路线。

　　随着年龄的增长，洛朗开始转而崇尚经典与简洁的风格。他开始专注于高级时尚女装的设计，充分展示古典与浪漫主义的完美结合。

　　对全球时装业而言，洛朗的离去无疑标志着一个时代的结束。业内人士均表示，他们无法想像如果没有洛朗，法国的时装业会是什么样，尤其对高雅时装店而言。

　　《时尚》杂志的英文版编辑亚历山德拉-舒尔曼则说：“他完全改变了女性穿衣着装的方式，也改变了人们对于时尚的看法……他是最后一位为以自己名字命名的时装店工作的设计师……”很多这样的设计师不是去世就是退休，“这正是此事的重大意义所在。”

　　法国时装设计师琼-鲍尔-戈尔捷认为：“圣洛朗是(我们)最高级别的参考者，也是最伟大的(设计师)。我敬佩他，尊敬他。他知道如何使梦想成真，使每个时期的梦幻实现。他的退休使我感到十分难过，因为我们再也无法被他设计的时装所震撼。”

“如果她们还没有得到幸福，就让她们来找我吧！”

评论家Lucien Francois在《争论》杂志中这样评论伊夫：“伊夫-圣洛朗的伟大之处在于他将贵族气质巧妙地融入到了日常着装中。”《New Look》杂志曾以“New Look”为标题介绍圣洛朗时装的风格：借鉴男装的经典，赋予阔条法兰绒上衣、无尾礼服、厚呢上衣、海军服以永恒的女性魅力。

也许是出于谦虚，抑或是狡黠，伊夫本人对自己则是另一种评论：“在我看来，女人的身体本身便是最美丽的衣裳，除此之外，能够与这份美丽相匹配的则是她们所深爱的情人的臂膀。如果她们当中有些人还没有机会得到这份幸福，那就让她们来找我吧！”

对于服装大师来说，幸福有着广泛的范畴。在Anne Marie,Loulou,Pierre以及爱犬Moujik的陪伴下，伊夫感慨地说：“我知道今天的我有足够的理由感觉到幸福，但事实上我依然很苦恼，我总是生活在恐惧中。”

“伊夫生来就有一种抑郁感。”Berge这样评论道。铅笔，线条，白纸以及神游的思路构成的这一美的艺术给他带来的是巨大的成功。“设计中最困难的阶段是寻找落笔点，一旦完成了这一步，以后的步骤便会很快完成。我每次创作之前心里并没有预想的构图和概念。一切都依靠瞬间的灵感和启发。这种灵感上的闪现令我有一种幸福感。这种灵感的闪现甚至可以让我连续创作出一场展示会中70多名模特所需的整个系列服装的设计图案。”平时沉默寡言的伊夫每每谈到时装时便会侃侃而谈。对于时装的热爱使伊夫一直保持着20岁年轻人的热情。“我的一生就是为这些美丽的裙子和线条而活着，对一名设计师来说，最幸福的事莫过于创作出一幅满意的设计稿。从事时装设计行业本身对我来说便是一种自我保护，如果没有这些裙子的相伴，我的生活将毫无意义可言。”

伊夫-圣洛朗留给我们的不仅是一种风格，一种风度，他对黑色的渴望、男式长裤与女式高根鞋的和谐搭配、色彩冲突的运用、强烈的美学理念、配腰带军式大衣带给我们的感官冲击力、以厚呢上衣为代表的实用风格的体现……圣罗兰不仅将这些梦想逐一变成了现实，而且变成了接头涌动的时尚。就连业内人士中的佼佼者们也都对圣洛朗充满了敬意。Jean-Paul Gaultier、Tom Ford、Calvin Klein、Hedi Slimane都曾经表达过对他的崇拜，而其他的设计师更是在自己的作品里引用甚至模仿大师的创作。